环球音乐集团 (UMG) 刚刚通过 SoundLabs 的 AI 技术发布了布伦达·李 1958 年经典曲目《摇滚圣诞树》的西班牙语新版本。他们称之为《Noche Buena y Navidad》。
这次重制得到了李的全力认可，由拉丁音乐巨头 Auero Baqueiro 制作。UMG 声称这是 AI 可以在尊重艺术家意愿的情况下更新经典曲目的证明。
重塑音乐的 AI 工具
SoundLabs 的 MicDrop，一个人工智能人声插件，负责了李的声乐部分。AI 利用她的声音数据将她的声音转变为西班牙语版本，保留了原始音乐和伴唱。UMG 表示，这首曲子听起来就像 13 岁的李回到了录音室。
这一新曲目使用了直接来源于她声音的 AI 人声模型，这在商业音乐中是前所未有的。重想的曲目反映了一个日益增长的趋势：音乐界正在纷纷采用 AI 驱动的技术来创造、混音和分发曲目，前所未有。
艺术家和制作人使用可以分析成千上万首曲目的工具来生成独特的作品。例如，索尼的 Flow Machines 制作了受披头士启发的 AI 曲目《爸爸的车》。与此同时，塔林·南方的专辑《I AM AI》是第一张完全由 AI 协助制作的专辑。
数据显示出爆炸性的增长。预计 AI 音乐市场将在 2023 年从 2.94 亿美元激增到 2032 年的约 26.6 亿美元，2024 年起的年均增长率为 28.6%。
大约 60% 的音乐家已经在他们的创作工作流程中使用 AI，这部分是由于对听众体验个性化的需求。Spotify 和 Apple Music 现在使用机器学习来提供用户发现的异常准确的自定义播放列表。
许多 AI 工具正在改变曲目的呈现方式。Amper Music 让用户在特定情绪和流派中制作免版税的曲目，而 AIVA（人工智能虚拟艺术家）则创作受传奇作曲家启发的古典音乐。
LANDR 利用 AI 自动化音频母带制作，使独立艺术家能够以专业级的制作质量而无需承担高昂的费用。
个性化聆听和新兴艺术家
AI 正在彻底改变粉丝发现新曲目的方式。音乐流媒体巨头利用算法根据个人习惯提供播放列表，给即将出道的艺术家提供了助力，否则他们将难以引起关注。
例如，Spotify 的 Discover Weekly 功能将较小的艺术家与知名艺术家并列，Billie Eilish 和 Lil Nas X 就是 AI 策划成功故事的典型例子。
这些工具为独立艺术家带来了改变，他们现在可以在没有大唱片公司的情况下接触到庞大的观众。AI 播放列表为新鲜人才打开了大门，打破了行业旧有的把关方式。混合流派也在兴起，因为 AI 让音乐家们能够融合意想不到的声音，如爵士风格的嘻哈或古典电子混音。
虚拟现实和 AI 的进步使音乐会和音乐视频变得互动。艺术家现在使用 AI 操控现场音频或将视觉效果与表演同步。虚拟现实演出正在涌现，让粉丝体验超越传统音乐会形式的音乐。
技术提升了粉丝的体验，一些艺术家甚至利用 AI 在演出中生成实时视觉效果，创造出全新的互动层面。
但尽管 AI 为音乐游戏带来了巨大的潜力，但伦理问题正在升温。版权问题是首要担忧。一项调查发现，77% 的人担心 AI 会掩盖原始创作者的权利。
