Esplorare la storia di#objkt4objktcome evento comunitario, l'affluenza alla terza iterazione e mettere in luce alcuni artisti che hanno partecipato.
Una delle tante sfaccettature uniche della comunità di Tezos si espande nella sua unicità nei confronti dell'arte blockchain. Sin dall'introduzione di hicetnunc (H=N), abbiamo visto un esperimento trasformarsi in una comunità di appassionati estimatori d'arte per il bene dell'arte.
Tracciando le sue radici fino al primo evento#objkt4objktnel 2021 su H=N, la terza iterazione dell'evento comunitario ha riunito la comunità artistica di Tezos e ha aiutato gli artisti a essere più scoperti su OBJKT e sulle piattaforme social.
Mentre esploriamo la storia di#objkt4objktcome evento comunitario e l'impressionante affluenza alla terza iterazione, prendiamoci un momento anche per apprezzare la vasta gamma di artisti che hanno reso questo evento così speciale evidenziandone alcuni.
Cos'è #objkt4objkt?
Manifesto di Stu Sontier
Il primo evento #objkt4objkt, tenutosi dal 26 al 28 marzo 2021, è stato una collaborazione tra DiverseNftArt e H=N. Durante questo evento, gli artisti sono stati invitati a coniare i loro NFT, denominati OBJKT, senza alcun costo sull'ormai defunta piattaforma H=N.
Lo scopo era incoraggiare gli artisti a scambiare i propri NFT con altri, promuovendo una collezione d'arte digitale più diversificata. Ameliemaia e Tais Koshino, i fondatori di DiverseNftArt, hanno lanciato l'organizzazione nel marzo 2021.
Successivamente, nel 2022 abbiamo visto l'evento cambiare in#tezos4tezosdal 6 maggio — 8 maggio. Le dimensioni delle edizioni erano limitate a 100, con prezzi compresi tra 0,1 e 1 tez per ottenere il massimo supporto possibile per gli artisti.
Il concetto di#objkt4objktha tratto ispirazione dai festival zine, dove gli artisti si scambiano le proprie opere senza transazioni monetarie. Questi festival promuovono la costruzione di comunità e le connessioni personali tra gli artisti. I partecipanti potevano esplorare e valorizzare liberamente le proprie collezioni d'arte eliminando l'aspetto finanziario.
In particolare, questo concetto di rilevabilità è stato il motore principale di #objkt4objkt. Per capire perché è così, ho contattato Kika Nicolela, curatrice di OBJKT, che ha fornito riflessioni su come gli eventi abbiano continuato a guadagnare visibilità per gli artisti.
#objkt4objktè un modo per dare energia e rendere la comunità più attiva. Questo è un aspetto della cosa. L'altro aspetto di questi eventi, principalmente, ma in realtà di tutti gli eventi, è la rilevabilità. Tendiamo a collezionare dagli artisti che conosciamo e poi dagli artisti che quegli artisti conoscono. E quindi, anche se stiamo ricercando molto e cercando di espandere la nostra, sai, quando collezioniamo, cerchiamo di ampliare gli artisti che conosciamo. E se vuoi scoprire altri artisti, è sempre difficile uscire dalle cerchie e dagli artisti attivi su Twitter.
Ma molti artisti non hanno follower, non sanno come parlare su Twitter o non hanno nemmeno un account Twitter. Oppure non è affatto attivo e fa un lavoro brillante. E come troviamo quelle persone? E così con un evento, sai, se tutti usano l'hashtag dell'evento e vedi tutti i pezzi con l'hashtag sulla pagina di NFTBiker o su OBJKT perché puoi cercare per tag, allora vedi tutti i tipi di persone. E a volte sei esposto ad artisti che non conosci.
Vedi semplicemente l'arte e dici, è bellissimo. Voglio conoscere questi artisti. Ciò che mi è successo molto in questo evento è stato scoprire artisti di cui non sapevo molto perché conosco molti artisti, ma anche per il mio lavoro di creatore. Quindi lo faccio sempre, ma ne ho scoperti forse cinque. O sei artisti che non conoscevo; Non avevo idea che esistessero. E ho cercato anche gli altri pezzi che avevano. Sai, non solo gli OBJKT per OBJKT, ma sono andato a vedere cosa hanno coniato prima. E poi scopri tutto questo lavoro, il che è fantastico.
E che spesso, se non lo so, significa che è qualcuno che è molto timido su Twitter e non ha venduto molto. E quindi è stato un piacere collezionare e parlare anche con altre persone di quegli artisti e vedere anche altri collezionisti scoprirli ed esserne entusiasti, sì, questo, perché, sai, a volte le persone si lamentano che ai collezionisti non piace raccolgono sempre dalle stesse persone, ma amano scoprire. A volte è difficile, sai, trovarlo. Bene, non esiste alcun tipo di strumento di impostazione.
La terza edizione ha avuto una grande affluenza. Secondo i dati forniti da NFTBiker, hanno partecipato oltre 900 artisti e sono state vendute 41.000 edizioni sui mercati primari e secondari. Parla della partecipazione con un semplice hashtag!
Prendiamoci un momento per apprezzare la vasta gamma di artisti che hanno reso questo evento memorabile evidenziandone alcuni di seguito.
Darkestdollx (Dollx)
Dollx è un artista NFT su Tezos. Questo pezzo in particolare, "Take Me To Hell", era un'edizione speciale di soli nove esemplari realizzati esclusivamente per #objkt4objkt. Curioso di sapere cosa motiva una persona a creare un pezzo del genere, l'ho contattata per chiacchierare ed esplorare alcune delle sue motivazioni dietro a ciò.
Ho creato quest'opera in precedenza ma non l'avevo coniata per la collezione per la quale l'ho realizzata. La collezione è esaurita, quindi ho realizzato questo drop come edizione speciale per #objkt4objkt. Nove edizioni per .09 tez, quindi chi le ha viste per primo ha fatto un ottimo affare! Sono stato iscritto a Tezos da Jburn durante uno dei suoi spazi Twitter casuali, dove si sedeva e chiacchierava con chiunque riguardo al web3. Uno degli altri ragazzi nella chat mi ha persino inviato alcuni Tezo per iniziare. Sono stato subito venduto in una comunità così accogliente. ❤
Penso che questo sia il caso di molti artisti di Tezos. È incredibile ascoltare altre storie come queste, come qualcosa di semplice come uno spazio Twitter possa coinvolgere un nuovo artista.
Imperatrice spazzatura
Empress Trash è un popolare artista NFT su Tezos. Questo particolare pezzo si intitola “Much Too Revealing”. Avendo visto alcuni dei suoi lavori fluttuare nella comunità artistica di Tezos su Twitter, ero curioso di saperne di più su di lei come artista. Quello che ho scoperto è che c'è uno strato unico nel suo lavoro, profondamente radicato nelle esperienze personali.
I miei lavori sono una serie sull'attraversamento delle fasi del dolore e su quanto profondamente nella disperazione ci sia quasi un altro mondo di divinità che arriva con le emozioni. Mia madre si è suicidata circa cinque anni fa, e sto arrivando alla fine del lutto per la sua perdita, il che è stato difficile perché ha abusato di me in modo orribile da bambino, ed era uno dei miei più grandi mostri, ma la amo ancora. caro. Questa serie parla di tutto, dell'esistenzialismo e di un sacco di sentimenti orribili, mentre mi ritrovo a connettermi con cose molto più grandi di me a causa del dolore e della confusione.
Anche la sua storia su Tezos è unica.
Sono in giro a causare problemi dal 2021. Sono quello che ha posto allo sfruttatore di galline una domanda stupida in un AMA che ha portato all'avvio di#objkt4objkte alla dichiarazione di#teztrashogni solstizio per tutti gli artisti trash o trash artisti adiacenti per creare spazzatura arte. Nello specifico, lo chiamo nei solstizi perché poi cade anche a Natale, e aiuta me e altri che hanno una vita familiare difficile a superare le vacanze semplicemente divertendosi e facendo arte senza regole. Conto ancora regolarmente su Tezos anche se sono un maxi-catena incrociata e il mio lavoro è stato in tutti i posti fantasiosi come Sotheby's, Super Rare e in tutto il mondo.
Ancora più unica, premia i suoi sostenitori di Tezos con un “gettone Luna Piena”. In sostanza, negli ultimi due anni, ha lanciato in aereo le opere d'arte di Tezo ai possessori di questo token. I meccanismi del token possono essere esplorati ulteriormente qui.
Legame Viola
Violet Bond è un altro popolare artista NFT su Tezos. Questo pezzo coniato per#objkt4objktsi intitola “Life in the long grass”. Se sei stato coinvolto nella comunità Tezos o sei associato in remoto alla comunità NFT, probabilmente hai visto alcuni dei lavori di Violet su Twitter. Curioso di sapere cosa motivasse il suo stile unico, ho deciso di contattarla.
La maggior parte del mio lavoro chiede alle persone di esaminare la loro connessione (o la sua mancanza) con la natura selvaggia. Le opere contengono anche elementi di colonialismo, ambientalismo e attivismo. Ho diverse interviste elencate qui che trattano questo argomento in modo più dettagliato.
Parlando di uno dei suoi pezzi presentati allo STELLAR di New York all'inizio di questo mese, ha condiviso alcune parole sulla sua opera d'arte "Spider in the Web".
La motivazione principale per l'opera inviata a New York era celebrare un momento stagionale — parlare della stagione secca nell'entroterra australiano e vedere intere galassie nelle piccole cose. Questo pezzo parla degli Orb Spider australiani, che creano enormi tele e siedono come regine sul loro dominio. Adoro il modo in cui la nebbia si posa sulle loro tele; li fa sembrare enormi costellazioni.
Se non l'hai già fatto, assicurati di dare un'occhiata ad alcune delle sue interviste e di dare un'occhiata al suo lavoro qui!
Pensieri finali
Come possiamo vedere, eventi come#objkt4objktsono importanti per favorire la reperibilità di molti artisti di talento su Tezos. Dopo aver sperimentato un'altra fantastica affluenza quest'anno, ci viene ricordato ancora una volta il potere della comunità artistica di Tezos e come eventi come#objkt4objktaiutano ad avvicinarli. Non vedo l'ora di vedere l'affluenza alle urne l'anno prossimo e non vedo l'ora di collezionare altri pezzi anch'io!
Evidenziare il terzo evento comunitario#objkt4objktè stato originariamente pubblicato in Tezos Commons su Medium, dove le persone continuano la conversazione evidenziando e rispondendo a questa storia.
