Le mercredi 21 juin, l'artiste ClownVamp (CV) partagera sa première exposition personnelle avec le monde, à travers une exposition physique qui aura lieu à l'Oculus du World Trade Center à New York – organisée par SuperRare et propulsée par TransientLabs.
CV partage que Chester Charles: The Lost Grand Master est une expérience de narration immersive basée sur l'intelligence artificielle (IA), une histoire alternative, qui explore l'histoire de l'autocensure dans l'art queer historique à travers le prisme de son protagoniste, Chester Charles.
Pour en savoir plus sur les inspirations et le processus de l'artiste, ainsi que sur l'histoire et l'avenir de l'art queer, Hypemoon s'est entretenu avec CV, qui a déclaré que la majeure partie de notre réalité n'est qu'une version organisée de la vérité, mais que l'IA pourrait aider à élargir ou à remettre en question la perception.
CHESTER CHARLES : Le Grand Maître perdu.
Annonce de ma toute première exposition solo. ?♂️
Une histoire immersive basée sur l'IA.
Le 21 juin à l'Oculus - World Trade Center
Produit par @SuperRare et propulsé par @TransientLabs.
10 mois de travail, en point d'orgue. ?
Un fil de discussion... pic.twitter.com/u3oUEcbYRT
— ClownVamp (@ClownVamp) 7 juin 2023
Conversation avec ClownVamp
« Nous vivons dans une version organisée de la vérité chaque fois que nous nous promenons dans un musée », - ClownVamp
Partageant l'objectif de l'exposition, CV a déclaré qu'il souhaitait une exposition qui remette en question la perception que les gens ont de l'histoire et l'exactitude de ce qu'on leur a enseigné. Il a expliqué que « nous vivons plutôt dans une version organisée de la vérité chaque fois que nous nous promenons dans un musée ».
Pour obtenir cet effet, CV a expliqué qu'il « voulait refléter une fiction qui rime avec la vérité. En conséquence, il y a beaucoup de détails destinés à être des fac-similés forts de ce à quoi ressemblerait une rétrospective réelle. L'art est d'une résolution incroyablement élevée avec des détails au pinceau et sur la toile, chaque pièce est accompagnée du texte de ce qui figurerait sur une étiquette de musée, et il y avait une inscription « trouvé » au dos de chaque pièce. »
Les œuvres en question sont créées par le protagoniste de l'histoire alternative de CV, Chester Charles, qui est décrit comme « un peintre impressionniste perdu, un homme qui a erré dans la vie avec une curiosité insatiable, un homme dont le travail était autocensuré et caché de l'histoire - un homme gay ».
Inspirations, Motivations, Processus
« Je travaille souvent sur des expériences d'IA aléatoires. Parfois parce que je veux explorer un sentiment. Parfois pour essayer un nouvel outil. Parfois juste parce que », a partagé CV.
Expliquant comment il est arrivé à l'idée d'une rétrospective d'histoire alternative, CV a déclaré : « L'année dernière, je créais des explorations d'IA autour des concepts de paternité, en essayant de susciter un père et son fils marchant dans les bois, dans un style artistique historique. Les modèles d'IA de l'époque étaient très enclins à se jumeler en reproduisant les sujets de votre invite », ajoutant que « En conséquence, le modèle d'IA a créé une scène de deux pères et d'un fils. Voir ce résultat à l'écran a immédiatement suscité un émoi en moi. »
La scène générée a été une sorte de révélation pour CV, qui a déclaré : « Je n’étais pas habitué à voir des scènes gays, et encore moins des scènes de parents homosexuels, dans l’art historique. En tant qu’homme gay, je n’avais pas réalisé à quel point cela me manquait lorsque je me promenais dans les galeries des musées jusqu’à ce moment-là. »
CV a partagé qu'il avait eu la chance de disposer d'un long moment pour travailler sur le projet, ce qui lui a permis de créer un « effet de pépin mental » qui amènerait le public à remettre en question l'existence de l'œuvre dans l'histoire légitime.
« Au fil du temps, j'ai répété l'idée et j'ai reçu de nombreux commentaires d'amis intelligents, dont Chris de Transient et Mika de SuperRare. Finalement, il est devenu clair que la meilleure façon de raconter l'histoire était de la raconter du point de vue d'un artiste fictif, Chester Charles », a déclaré CV.
Il a ensuite expliqué que « une grande partie du canon artistique est racontée à travers une lentille d'analyse académique, évaluant les carrières et les changements esthétiques et biographiques sous-jacents. L'idée ici est d'utiliser ce paradigme familier comme point de départ pour une histoire. »
Histoire alternative et autocensure
Pour ClownVamp, l'IA représente la « machine à remixer ultime », a-t-il expliqué. « Elle vous permet de mélanger et de mélanger les styles d'une manière qui est parfaite pour ce type d'expérience. Bien que les données d'entraînement de ces modèles d'IA ne contiennent pas d'art queer historique, elles contiennent de l'art queer et de l'art historique. Par conséquent, ces modèles peuvent vous permettre de reconfigurer le passé en rassemblant ces concepts. »
Bien qu’une grande partie de l’exposition d’art performatif soit créée comme une histoire alternative, certains aspects sont historiquement exacts ou, à tout le moins, font un clin d’œil à l’art queer des débuts.
On en trouve des exemples dans l'article de Jim Van Buskirk qui observe les « Impressions queer de Gustave Caillebotte », un peintre impressionniste français du XVIIIe siècle dont les œuvres se concentraient souvent sur la forme masculine, les représentant sous des formes soumises et, dans le cas de « L'homme à son bain », complètement nus du point de vue du regard masculin.
D'autres œuvres comme Boating Party [Oarsman in a Top Hat] peuvent être considérées comme de l'art queer « codé » – où la composition globale n'a rien d'extraordinaire mais le point focal amène le regard du spectateur vers l'entrejambe du rameur.
Buskirk a déclaré : « Mon objectif ici n'est pas le réductionnisme. Il ne m'appartient pas de déterminer si Gustave Caillebotte aurait pu être homosexuel ou non - quoi que cela signifie - mais je me demande pourquoi les historiens de l'art ne parviennent pas à poser des questions dans le but d'éclairer des aspects qui distinguent évidemment son travail de celui de ses contemporains. »
Il a ajouté : « J’espère que les examens futurs de l’œuvre de Caillebotte incluront une exploration du regard « queer » si abondamment évident dans son travail. »
Revenant à la conversation avec CV, il a expliqué que « lorsque nous pensons à l’art qui n’existe pas, ou du moins dont nous n’avons pas de trace, cela va plus loin que ce qui n’a pas été célébré ou ce qui n’a pas été collectionné. Cela va également à ce qui n’a même pas été créé. L’autocensure est la façon dont les personnes queer ont souvent dû évoluer dans leur environnement. »
« Si vous dites quelque chose de mal, vous en subirez les conséquences, allant de la honte à la mort. Le résultat est qu’il existe un potentiel humain énorme qui n’a jamais été exprimé. Qu’aurait-il pu se passer ? Qu’aurait-il pu se passer ? Qu’aurait-il dû se passer ? », a expliqué l’artiste, expliquant l’importance de l’IA comme outil pour explorer davantage ces questions.
Questionner la réalité
« Mon objectif est que le spectateur se rende compte que ce que nous considérons comme profondément factuel ou même académique, est en réalité une réalité erronée », a partagé CV, ajoutant que « cela représente simplement ce qui a été autorisé à être dit, sans parler de ce qui a été enregistré pour la postérité. »
Il a ensuite expliqué : « En montrant une version altérée de la réalité, mon objectif est d'amener les gens à y faire face. Le spectacle est destiné à la fois à vous transporter dans une époque différente, mais aussi à vous perturber en même temps. Je veux que vous commenciez à remettre en question les réalités auxquelles vous êtes confrontés chaque jour et à réfléchir à la façon dont certaines de ces contraintes sont toujours présentes aujourd'hui. »
Alors que CV cherchait à rendre son travail sur l'histoire alternative aussi crédible que possible, il a mentionné que les textures de peinture étaient un aspect crucial et a expliqué que « l'une des plus grandes avancées a été de comprendre comment obtenir les textures de peinture que je recherchais, [ce qu'il a fait] grâce à de bons conseils de son ami et collègue artiste Henry Daubrez et à beaucoup trop de temps passé à expérimenter. »
« L’objectif de l’exposition est de vous faire remettre en question la réalité, il était donc essentiel de la rendre aussi proche que possible de la réalité. Je veux que vous sentiez l’odeur de la toile lorsque vous regardez le tableau, surtout lorsqu’il est agrandi sur les grands écrans de l’exposition physique », a-t-il déclaré.
S'exprimant au sujet de ses partenaires, TransientLabs et SuperRare, CV a déclaré que « Chris Ostoich [COO] est un amoureux et un collectionneur de travaux d'IA depuis avant de rejoindre Transient et a été un partenaire de brainstorming phénoménal sur la manière dont nous pouvons au mieux tirer parti de la technologie, de la narration et de l'esthétique pour travailler tous ensemble. »
Quant à l'équipe de curation de SuperRare, CV a déclaré que « Mika, Linda et l'équipe de SuperRare ont été phénoménaux. J'avais des milliers de pièces parmi lesquelles choisir et ils m'ont aidé à créer le récit esthétique idéal qui fonctionnerait également au niveau de la narration. »
Les personnes intéressées par l'exposition solo, propulsée par TransientLabs et organisée par SuperRare, pourront assister à des visites en chaîne et en personne à partir du 21 juin. Au total, 23 pièces seront présentées, dont trois seront vendues aux enchères sur SuperRare à partir d'un prix de réserve de 1 ETH. De plus, l'exposition comprendra une édition ouverte basée sur ETH et Tezos.
Trois pièces seront disponibles via les enchères SuperRare.
La réserve sera fixée à 1 ETH mercredi à 10h.
Trois œuvres disponibles : - Doves by the Sea II, 1882 - The Crowded Stage, 1905 - Self Portrait, 1938
(Les pièces restantes seront frappées sur demande après le spectacle) pic.twitter.com/oUT5Kdj3oJ
— ClownVamp (@ClownVamp) 19 juin 2023
« Entre 'Chester Charles' et son curateur invité, ClownVamp marie le médium queer de l'IA avec l'héritage d'artistes queer, passés, présents ou fictifs, méconnus ou cachés, effacés ou hypervisibles », a déclaré SuperRare.
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