Um relatório explosivo revelou que os tokens não fungíveis da coleção The Currency do artista Damien Hirst foram produzidos em massa anos depois do alegado.
Lançada oficialmente em 2021, o artista britânico disse que a arte da coleção The Currency foi criada em 2016. Foi agora revelado que pelo menos 1.000 das obras de arte foram produzidas até 2019.
De acordo com dados do NFT Price Floor, os NFTs da coleção são negociados por cerca de US$ 3.100. No pico de 2021, os NFTs foram vendidos por até US$ 46.000.
Mas em alguns círculos NFT, o artigo do Guardian – no qual uma fonte comparou o processo de produção de Hirst a uma “linha de produção de Henry Ford” – foi recebido com desprezo.
“Não perco meu tempo pensando nisso”, disse MaxNaut, um pseudônimo colecionador de NFT que possui 15 The Currency NFTs, ao DL News.
“Como titular, não me importo, isso não me incomoda”, disse Paruyr Shahbazyan, um colecionador de arte NFT que possui 10 NFTs The Currency, ao DL News.
Um dos maiores pontos de venda dos NFTs é a capacidade de registrar a proveniência da arte digital. Quem fez a arte, quando ela foi feita e um registro de cada pessoa que a possui é imediatamente verificável verificando o blockchain no qual o NFT foi criado.
Mas quando se trata de arte física vinculada a NFTs, como no caso de The Currency, de Hirst, as coisas ficam obscuras.
Hirst, segundo alguns relatos, é o artista que trabalha mais lucrativo no mundo. Ele esteve na vanguarda do movimento Young British Artists na década de 1990 e chocou o mundo da arte com esculturas de animais preservados submersos em formaldeído.
Quando ele lançou The Currency em 2021, a mudança ajudou a legitimar os NFTs e abriu um novo caminho para Hirst vender seu trabalho.
Custando US$ 2.000 cada, os 10.000 NFTs da The Currency renderam cerca de US$ 20 milhões para Hirst, além de taxas de royalties pós-venda.
O colecionador de NFT Shahbazyan disse que não importava para ele que mais de 1.000 obras de arte por trás dos NFTs tenham sido produzidas em 2018 e 2019, apesar da afirmação anterior de Hirst de que toda a coleção foi criada em 2016.
Ele também destacou que Hirst não escondeu o fato de que nem todas as obras de arte foram criadas pessoalmente por ele.
The Currency é uma obra de arte física conjunta e uma coleção NFT que consiste em 10.000 pinturas exclusivas com pontos coloridos pintados à mão em papel.
Inicialmente, as obras de arte físicas, que foram retidas por Hirst, tinham cada uma uma contraparte NFT.
Pouco mais de um ano após o lançamento da coleção, os proprietários foram forçados a escolher entre manter seus NFTs ou trocá-los pelas obras de arte físicas — eles poderiam ficar com um, mas não com o outro.
Posteriormente, Hirst queimou as obras de arte físicas restantes que não foram reivindicadas pelos detentores de NFT.
‘Poderia ser mais claro’
Atualizar obras de arte até a data de sua concepção, e não até a data de sua produção, não é incomum, disse Dusty, um artista digital com pseudônimo que vendeu milhares de dólares em arte como NFTs, ao DL News.
Ele disse que, como as obras de arte de The Currency têm o mesmo conceito e design, ele não vê problema em Hirst produzir outro lote posteriormente para adicionar às obras originais, enquanto ainda data toda a coleção de 2016.
Ainda assim, não é a primeira vez que Hirst é examinado por retroagir sua arte. Em março, o Guardian revelou que várias das suas esculturas em formaldeído eram datadas da década de 1990, embora tenham sido feitas em 2017.
Na altura, os advogados de Hirst negaram que ele tivesse enganado deliberadamente, argumentando que era sua “prática habitual” datar obras físicas num projecto de arte conceptual com a data de concepção do projecto.
“Talvez pudesse ficar mais claro quando uma coleção é conceituada e quando é concluída”, disse Dusty sobre The Currency. “Talvez isso seja algo sobre o qual Hirst poderia ter sido mais transparente.”
Tim Craig é correspondente de DeFi da DL News em Edimburgo. Entre em contato com dicas em tim@dlnews.com.