Proces twórczy Jhekuba obejmuje opracowywanie wielu programów i nakładanie na siebie informacji w sposób mieszany. „Get Based” łączy w sobie głęboką pasję Jhekuba do architektury, miłość do klocków LEGO i zabawną, stale rozwijającą się kulturę memów w ciekawej terminologii web3.

Projekt ten bada, w jaki sposób te odmienne elementy tworzą spójną i wciągającą historię, jednocześnie celebrując Base jako dostępną i niezbędną warstwę, która pozwala większej liczbie osób dołączyć do łańcucha.

Sprawdź Drop tutaj:

• https://opensea.io/collection/get-based-by-jhekub/overview 

OpenSea: Czy możesz nam opowiedzieć trochę o swoim stylu artystycznym i głównych tematach, które poruszasz w swojej twórczości?​

Jhekub: Na mój styl artystyczny duży wpływ ma moje doświadczenie architektoniczne, co skłania mnie do zgłębiania koncepcji trójwymiarowych i dynamiki przestrzennej. Lubię łączyć te elementy architektoniczne z kulturą memów i motywami emocjonalnymi. Ta fuzja pozwala mi tworzyć dzieła, które takie nie są Tylko atrakcyjne wizualnie, ale także prace, które prowokują do myślenia i reakcji emocjonalnej, łącząc strukturę z emocjami. Moja praca ma na celu wypełnienie luki pomiędzy namacalnym światem architektury a nieuchwytną sferą ludzkiego doświadczenia.

OpenSea: Czy możesz przeprowadzić nas przez proces twórczy podczas tworzenia serii lub utworu NFT?​

Jhekub: Tworząc serię lub pracę NFT, zwykle zaczynam od pomysłów inspirowanych praktyką architektoniczną w świecie rzeczywistym lub skojarzeniami wywołanymi rzeczami, które widzę. Początkowo mój proces jest płynny i iteracyjny, obejmujący użycie prostych linii i kolorów. Szybkie testowanie w 2D, a w miarę rozwoju koncepcji przechodzę do budowania modeli 3D, wyobrażając sobie konkretny scenariusz.

Mój proces twórczy obejmuje opracowywanie wielu programów i nakładanie warstw informacji w sposób mieszany. Wykorzystuję różnorodne cyfrowe narzędzia i techniki, które pozwalają mi eksperymentować z teksturami, formami i oświetleniem, aby osiągnąć pożądany efekt wybór programu lub medium, które najlepiej wyraża ideę, zapewniając, że każdy element jest zgodny z ogólną wizją. To wieloaspektowe podejście zapewnia elastyczność w dostosowaniu mojego stylu, zapewniając, że sztuka nie ogranicza się do jednej estetyki i może być w pełni zrealizowana. oryginalna inspiracja.

OpenSea: Czy możesz opowiedzieć o jakichś wyjątkowych wyzwaniach lub możliwościach, przed którymi stoisz podczas tworzenia sztuki, szczególnie w cyfrowej sferze NFT?

Jhekub: Główne wyzwania, przed którymi stoję obecnie w mojej karierze w dziedzinie sztuki cyfrowej, związane są z narzędziami, których jeszcze nie opanowałem. Istnieją specjalne programy 3D, które mogą usprawnić moją pracę i uczę się ich krok po kroku podstawy Umiejętność kodowania odblokuje ogromny, niewykorzystany potencjał w mojej pracy.

Jedną z wyjątkowych możliwości tworzenia sztuki w cyfrowej rzeczywistości NFT jest brak ograniczeń fizycznych, takich jak grawitacja, przepisy budowlane i przepisy dotyczące zagospodarowania przestrzennego, które są wszechobecne w świecie zbudowanym. Ta swoboda pozwala mojej wyobraźni rozwijać się bez ograniczeń. W miarę ciągłego uczenia się i integrowania nowych narzędzi i technik czuję, że moje zdolności twórcze będą się rozwijać, co doprowadzi do artystycznych przełomów.

OpenSea: Co zainspirowało Cię do tworzenia w Base? Jak myślisz, w jaki sposób funkcje Base wpłyną na Twoją ekspresję artystyczną?​

Jhekub: Tworzę w Base przez ostatnie sześć miesięcy, ponieważ uważam, że jest to kluczowy poziom zapewniający działanie Ethereum dla wszystkich, przy niskich kosztach transakcyjnych i operacyjnych, w połączeniu ze świetnym zespołem kierowanym przez Jessego Pollaka i uznaniem zespołu Base dla moja praca Ciągłe wsparcie sprawiło, że moja decyzja o stworzeniu w Base była łatwa, a moim celem jest udostępnienie mojej sztuki wszystkim.

OpenSea: W jaki sposób technologia blockchain wpłynęła lub zmieniła sposób, w jaki tworzysz sztukę?

Jhekub: Technologia Blockchain wywarła głęboki wpływ na sposób, w jaki tworzę sztukę. Pozwala mi tworzyć nowatorskie sposoby, w jakie ludzie mogą wchodzić w interakcję z moją grafiką i ją kolekcjonować, integrując ten proces z samą sztuką. Ta technologia zmieniła moje podejście do sztuki , gromadzone i kurowane w sposób, który sprawia, że ​​całe doświadczenie jest bardziej interaktywne i dynamiczne.

OpenSea: Jak planujesz nawiązać kontakt z odbiorcami za pośrednictwem NFT w OpenSea? Czy w Twojej pracy znajdują się elementy interaktywne lub aspekty zorientowane na społeczność?

Jhekub: Większość moich kolekcji NFT na OpenSea ma na celu zachęcenie kolekcjonerów do aktywnego udziału. Staram się, aby kolekcjonowanie i interakcja z moją grafiką była osobistym doświadczeniem. Aby to osiągnąć, często spowalniam proces wyświetlania, ponieważ uważam, że Przestrzeń NFT porusza się w niezdrowym tempie i mam nadzieję, że zachęcając kolekcjonerów do niespiesznego poświęcania czasu, stworzę bardziej przemyślany i znaczący sposób na zaangażowanie się w moją pracę.

OpenSea: Które przyszłe wydarzenia w przestrzeni NFT ekscytują Cię najbardziej i jak planujesz włączyć te osiągnięcia do swoich przyszłych projektów?​

Jhekub: Jestem podekscytowany widząc, że kolekcjonowanie dzieł sztuki na blockchainie staje się coraz łatwiejsze i coraz więcej osób zaczyna doceniać wartość sztuki cyfrowej. Nie mogę się doczekać, aby nadal pomagać nowym osobom, zachęcając ich do aktywnego udziału w mojej kolekcji NFT Entuzjaści przyłączają się, a ten udział nie tylko sprawia, że ​​doświadczenie staje się przyjemniejsze, ale także pomaga w wyjaśnieniu procesu nowym użytkownikom i promuje szersze uznanie i zrozumienie sztuki cyfrowej.

OpenSea: Jakiej rady udzieliłbyś artystom, którzy są nowi w przestrzeni NFT i rozważają wypuszczenie swojego pierwszego cyfrowego przedmiotu kolekcjonerskiego?

Jhekub: Nie spiesz się! Bazując na swoim doświadczeniu i umiejętnościach, stwórz coś, co naprawdę zaprezentuje Twoje talenty i wyjątkową perspektywę, a jeśli włożysz w to prawdziwy wysiłek i nie będziesz oczekiwać natychmiastowych rezultatów, stopniowo zbudujesz relacje z ludźmi, którzy podzielają Twoje gusta i wartości.

OpenSea: W jakim kierunku według Ciebie zmierza sztuka cyfrowa i NFT w ciągu najbliższych pięciu lat? Jaki wkład masz nadzieję wnieść w tę przyszłość?

‍Jhekub: Myślę, że w ciągu najbliższych pięciu lat sztuka cyfrowa i NFT rozwiną się w wciągające, interaktywne doświadczenia w przestrzeniach rzeczywistości rozszerzonej (AR) i rzeczywistości wirtualnej (VR). Sztuka nie będzie tylko oglądana, ale będzie dynamiczna, wielowymiarowa -wymiarowe doświadczenie w środowisku zmysłowym.

Moim celem jest wniesienie wkładu poprzez pionierstwo w tych interaktywnych doświadczeniach, połączenie mojego doświadczenia architektonicznego z najnowocześniejszą technologią, aby stworzyć sztukę, która jest widoczna, odczuwalna i możliwa do przeżycia. Dzięki innowacyjnej serii NFT mam nadzieję kształtować świat, w którym sztuka cyfrowa stanie się przyszłością jest integralną częścią naszego codziennego życia.

#base链 #NFT​ #OpenSea #web3动态 $BTC $ETH $APE

Treści OpenSea, na których Ci zależy

Przeglądaj |. Zbieraj |. Sprzedaj |

Ulubiony i śledź kanał OpenSea Binance

Bądź na bieżąco z najświeższymi informacjami