Uno sguardo più da vicino al WAC Lab e al lavoro che hanno svolto con i gruppi della terza stagione per portare implementazioni sensate della tecnologia blockchain alle istituzioni culturali.
WAC Lab è operativo consecutivamente da quasi tre anni, affondando le sue radici nel dicembre 2021. Durante quel periodo, hanno integrato migliaia di professionisti dell'arte e dozzine di istituzioni culturali nella blockchain.
Ciò è stato realizzato attraverso il programma unico di WAC Lab, che insegna alle istituzioni culturali le basi della blockchain e fornisce supporto pratico a progetti e mentori. Quest’ultima stagione ha avuto un’affluenza davvero stellare, con oltre ottocento professionisti dell’arte che hanno partecipato a dibattiti settimanali e ventiquattro musei che hanno partecipato ai programmi di formazione del WAC Lab.
Evidenziamo di più su WAC Lab e alcuni dei progetti svelati durante la prossima giornata dimostrativa del 30 maggio!
Cosa include i programmi WAC Lab?
I musei oggi si trovano ad affrontare diversi ostacoli, come attrarre un pubblico più giovane ed esperto di tecnologia, garantire il sostegno finanziario e rimanere rilevanti in un mondo sempre più digitale. Web3 offre una soluzione convincente a questi problemi integrando la tecnologia blockchain, l’intelligenza artificiale generativa e gli ambienti digitali immersivi. Questo nuovo quadro può rimodellare il modo in cui i musei interagiscono con i loro visitatori, creando esperienze accattivanti e interattive che attirano un'ampia gamma di persone.
I programmi gratuiti di WAC Lab forniscono istruzione, risorse e tutoraggio per aiutare le istituzioni a comprendere e applicare la tecnologia blockchain. In un'area ancora relativamente sottoesplorata dal mondo dell'arte tradizionale, queste risorse sono cruciali per iniziare un viaggio nello spazio blockchain e web3.
Alcuni dei programmi organizzati da WAC Lab sono i seguenti.
WAC Weekly: un forum di discussione online per lo scambio di conoscenze su Web3 e le arti. Questo programma è aperto a tutte le istituzioni artistiche e culturali senza restrizioni.
WAC Museums: un programma educativo e di tutoraggio di sei settimane incentrato sulle tecnologie blockchain e Web3 per le istituzioni artistiche e culturali.
WAC Factory: un programma di accelerazione di quattro settimane per lo sviluppo di progetti Web3 in collaborazione con integratori tecnologici Web3.
Risorse WAC: si tratta di una raccolta di informazioni e strumenti per aiutare a iniziare un viaggio Web3 nelle arti. Un ottimo esempio è il loro terzo manuale, che è disponibile per la visualizzazione o il download qui.
Offrendo accesso gratuito all'istruzione, alle risorse e al tutoraggio, WAC Lab consente ai musei e alle istituzioni culturali di adottare soluzioni innovative che migliorano il coinvolgimento dei visitatori, creano nuovi flussi di entrate e garantiscono la loro rilevanza nell'era digitale. L'impatto di WAC Lab è stato più che evidente nelle storie di successo emerse dai suoi gruppi, di cui abbiamo parlato a lungo.
Nella prossima sezione, metteremo in evidenza alcune istituzioni culturali selezionate che utilizzeranno Tezos e gli altri coinvolti nel gruppo della terza stagione.
Progetti della stagione 3 del WAC Lab
Le istituzioni culturali che sviluppano progetti nella terza stagione di WAC presentano un altro entusiasmante programma. In particolare, il Castello di Chambord, il Crystal Bridges Museum of American Art e il Museo Nazionale Svizzero attirano complessivamente oltre un milione di visitatori ogni anno.
221A (Canada)
Castello di Chambord (Francia)
Museo d'arte americana Crystal Bridges (Stati Uniti)
Goethe-Institut Lisbona (Portogallo)
Museo d'Arte Popolare José Hernández (Argentina)
Museo Ulm (Germania)
Museo d'Arte di Porto Rico (Porto Rico)
Museo Nazionale Svizzero (Svizzera)
La Collezione Reale Danese (Danimarca)
XR HUB Baviera (Germania)
Oltre la metà di queste istituzioni utilizzerà la blockchain di Tezos, assicurati di dare un'occhiata al riepilogo completo della giornata della demo per conoscerli tutti!
In nessun ordine particolare, i progetti/istituzioni che utilizzano Tezos sono Museo de Arte Popular José Hernández, Museo de Arte de Puerto Rico, The Royal Denmark Collection, XR HUB Bavaria, Museum Ulm e Goethe-Institut Lisbon.
Ciascuno di questi progetti utilizzerà il conio dal vivo, sperimentando diversi tipi di arte e coinvolgimento del pubblico. Secondo un comunicato stampa, ecco alcune informazioni in più su come ciascun progetto utilizza Tezos.
Il Museo de Arte Popular José Hernández (Argentina), in collaborazione con HASHTAG e supportato da fxhash e KERU, sta integrando una performance poetica generata dall'intelligenza artificiale ispirata al famoso poema argentino "Martín Fierro" con un souvenir NFT unico che sarà coniato come souvenir regalo durante La Notte dei Musei nel novembre 2024.
Il Museo de Arte de Puerto Rico (Porto Rico), supportato da fxhash e KERU, sta pianificando un'esperienza di conio dal vivo con l'artista Gisela Colón per il loro 25° anniversario, con arte generativa e display interattivi.
La Collezione Reale Danese (Danimarca), in collaborazione con l’artista Martine Jarlgaard e supportata dal programmatore creativo Aldrovanda, presenta l’opera d’arte “Minimum Viable Human Nature”. Facendo rivivere una collezione unica di porcellane reali storiche e stampe botaniche attraverso meccanismi generativi interattivi e NFT, l'installazione offrirà ai visitatori un'esperienza digitale personalizzata.
XR HUB Bavaria (Germania), supportato da objkt.com e KERU, utilizza la tecnologia blockchain per reificare creazioni virtuali e creare un souvenir digitale personalizzato con il Deutsches Museum di Monaco.
Il Goethe Institut Lisbona (Portogallo), sostenuto da Nimi, mira a creare un sistema di adesione basato su token utilizzando token di prova di partecipazione, offrendo vantaggi ai membri ed esplorando il potenziale delle DAO (organizzazioni autonome decentralizzate).
Il Museum Ulm (Germania), in collaborazione con NRW-Forum/Kunstpalast Düsseldorf e supportato da Nimi, sta costruendo le basi del futuro DAO operativo per la piattaforma nexmuseum.io iniziando con un sistema di coinvolgimento basato su token.
Informazioni chiave da Diane Drubay
Ho chiacchierato con Diane Drubay, fondatrice di WAC Lab e We Are Museums, dei cambiamenti in atto riguardo alla percezione degli NFT, all'utilizzo di Tezos e altro ancora con le istituzioni culturali.
Ha condiviso alcuni commenti davvero interessanti, in particolare su come i musei si stanno avvicinando agli NFT dal punto di vista dei token e su come possono utilizzarli.
I musei utilizzano i token per distribuire parte di un'opera d'arte e interagire in modo diverso con il pubblico in loco. Stanno lavorando per espandere la varianza dei visitatori. Ad esempio, il Museo de Arte de Puerto Rico collabora con Gisela Colón. I visitatori sul posto potranno collezionare una parte di una grande opera d'arte video prodotta per l'occasione dall'artista.
Quindi, è un po' come condividere la proprietà con il pubblico e invitarlo a riportare qualcosa — non solo un ricordo ma parte dell'opera d'arte.
Abbiamo un altro progetto simile, il Museo de Arte Popular José Hernández, a Buenos Aires, in Argentina. Stanno lavorando con un artista, Helio Santos, che rappresenterà il corpus di opere di un famoso illustratore in Argentina. Rivisiterà la nuova versione di queste opere, che saranno trasformate in arte generativa e offerte ai visitatori in loco. Se ricordi cosa ha fatto f(x)hash sugli schermi di Tezos ad Art Basel, sarà simile. I visitatori potranno ritirare un'edizione di quest'opera.
Quindi, è piuttosto interessante vedere che i musei oggi supportano un artista generativo e consentono loro di rivisitare il corpus di opere di un noto illustratore. Non si tratta di NFT; si tratta più di token e di come possiamo utilizzare questi meccanismi per distribuire parte di un'opera d'arte o invitare i visitatori a interagire.
C’è anche un’entusiasmante dinamica che coinvolge l’esplorazione degli abbonamenti basati su token. Fondamentalmente, molti progetti stanno cercando di vedere come creare nuovi tipi di comunità, governance condivisa e persino processi operativi con diversi tipi di pubblico.
Pensieri finali
Vedere il livello continuo di adozione della tecnologia blockchain da parte delle istituzioni culturali è fantastico. Ancora più interessante è il modo in cui hanno iniziato ad affrontarlo, ad esempio la meccanica dei token sulla distribuzione e le esperienze di conio dal vivo in loco. WAC Lab continua a fornire un'eccellente risorsa per i professionisti dell'arte e le istituzioni culturali per entrare nel mondo blockchain e abbracciare tecnologie come la rete Tezos. Non vedo l'ora di vedere la prossima stagione di progetti nati da WAC Lab utilizzando Tezos!
WAC Lab vanta un'impressionante affluenza alle urne della terza stagione è stato originariamente pubblicato in Tezos Commons su Medium, dove le persone continuano la conversazione evidenziando e rispondendo a questa storia.
