Cette semaine, la futuriste et artiste féminine Katie McIntyre a exposé sa plus grande œuvre à ce jour à Dubaï lors du festival BoulevArt, organisé par Art In Space Gallery.
Zenith Women, est une œuvre d'art entièrement immersive de McIntyre, organisée par Auronda Scalera et Alfredo Cramerotti avec des parfums, du vent et de la musique dans une galerie à 360 degrés qui transporte le spectateur dans un royaume féminin paisible et divin qui présente les jambes d'une femme s'ouvrant et émettant de la lumière.
ZENITH WOMEN – une œuvre d'art NFT révolutionnaire qui s'oppose au contrôle de la forme féminine dans le golfe, exposée à Dubaï. contact pour l'achat @xxnftwomen @AurondaScalera @artinspace_art @Anjulie#3dart#nft#womenpower#womenartist#art#dubai pic.twitter.com/O7wVfaBZUe
– Katie McIntyre (@KatieeMcIntyre) 18 mars 2023
Selon McIntyre, cette pièce conteste et repousse activement le contrôle actuel de la forme féminine au Moyen-Orient.
Pendant que les téléspectateurs écouteront la pièce, ils entendront la chanson «Je suis ouverte» de la productrice et compositrice indo-guyanaise Anjulie Persaud (alias Anjulie), alors qu'une déesse ouvre ses jambes à plusieurs reprises.
Anjulie, qui est récemment entrée sur la scène musicale Web3, a déjà collaboré et co-écrit avec Nicki Minaj, Lady Gaga, Kelly Clarkson, Diplo, Zedd, Boombox Cartel, TheFatRat, Benny Benassi et d'autres. Elle a produit 10 projets NFT dirigés par des femmes, son travail étant présenté sur Foundation, SuperRare et Crypto.com. Elle est également la première artiste féminine à effectuer une résidence dans le métaverse, en partenariat avec Decentraland Games.
« Guérir les péchés du patriarcat Retourner à la féminité La planète Ka-An ressemble beaucoup à la Terre, sauf qu'il y a de vrais super-héros. Ce ne sont pas les super-héros auxquels vous êtes habitués, les Terriens. Ils n’ont ni toiles d’araignées, ni grottes à chauves-souris, ni capes volantes. Ce ne sont pas des titans de l’industrie, ni des conquérants de terres, ni des capitaines du capitalisme. Ce ne sont pas des filles patronnes, ni des méchants, ni des combattants de la liberté, ni des poids lourds, ni des pionniers, ni des créateurs de contenu, ni des fonceurs, ni des rouleurs, ni des dealers, ni des déménageurs et des shakers. Ils n’adhèrent pas à la culture du grind. Ils sont encore. Ils sont lents. Ils sont calmes. Ils existent dans le futur féminin ; un état de sérénité post-patriarcal. Ils se baignent. Ils rêvent. Ils respirent. Ils attirent, ne poursuivent pas. Ils sont plus grands que nature. Libre du combat. Donateurs de lumière. Saluons toutes les femmes Zenith. Oeuvre créée par Katie McIntyre et musique par Anjulie », lit-on dans la description de l’œuvre d’art.
Aux côtés des œuvres de Refik Anadol et d'autres artistes numériques de premier plan, l'œuvre de McIntyre est l'une des premières œuvres de ce type à être exposée dans le Golfe, car elle revendique la sexualité féminine dans une partie du monde où elle est largement réprimée – en repositionnant la femme. la sexualité comme divine, plutôt que comme quelque chose qui peut être contrôlé et diabolisé.
"Cela représente également un changement majeur dans la perspective de l'autonomisation des femmes et constitue une voix pour les femmes", a déclaré McIntyre à Hypemoon.
À 25 ans, McIntyre est plus qu'une simple artiste : c'est une designer industrielle et technologue bien-aimée qui a continué à créer activement une philosophie de design universelle qui, selon elle, va plus loin que le simple fait de lancer les mots « autonomiser les femmes » sur une publicité marketing.
"Zenith Women" en est un autre témoignage puissant, en tant qu'œuvre d'art public qui ressemble à une philosophie similaire à la pochette de l'album qu'elle a conçue pour Latto et son single de 2022, "Pussy", en réponse à l'horrible décision de la Cour suprême des États-Unis en 2022. renversant Roe contre Wade.
"... vous avez une sorte de pièce qui arrive à un moment où la politique est nécessaire dans le design, ou où elles se croisent toutes, et vous avez presque besoin de ce moment cathartique pour les femmes et tous ceux qui veulent voir les femmes autonomisées", a-t-elle rappelé à Hypemoon. .
La pochette de l’album « Pussy » de Latto, devenue virale, a également été censurée dans certaines publications du Moyen-Orient.
Nommée par TIME Magazine comme « l'une des plus grandes artistes féminines VFX au monde, McIntyre s'est taillée une place dans l'histoire de la culture pop en tant qu'artiste VFX incontournable, ayant conçu des pochettes d'album pour Cardi B, Nicki Minaj, Normani, Lizzo, Latto et beaucoup d'autres.
De la première voiture « futuriste féministe » au monde, Dakini, aux combinaisons spatiales Zero Gravity, en passant par Shameless Menstruation et Lactation Couture, l'art futuriste et visuellement époustouflant de McIntyre intègre les principes de l'art historique et féministe dans les philosophies de conception émergentes qui ont permis au technologue de naviguer avec succès dans les grandes technologies. en tant que femme dans le design.
Elle a enseigné dans les universités STEM les plus prestigieuses du pays, comme Carnegie Mellon, et a été sollicitée par des entreprises comme Google Creative Labs et Apple pour travailler sur de nouvelles gammes de produits innovants.
De l’avis de tous, McIntyre est cet « anti-héros » dont Web3 a besoin lorsqu’il s’agit de donner aux femmes les moyens de défier le patriarcat, en utilisant son travail pour créer cette dimension supplémentaire de pensée et de perspective envers le corps humain et le féminin qui, selon elle, devraient être une dimension supplémentaire. média universel, quel que soit le sexe.
Zenith Women peut être acheté directement auprès de Art In Space Gallery pour 90 ETH (environ 137 500 $ USD au moment de la publication).
Par ailleurs, arrêtez de demander où sont les femmes sur le Web3 – soyez plutôt intentionnel et recherchez celles qui le sont.
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