TL;DR
La technologie Blockchain change les règles du jeu dans l’industrie de la musique, en apportant des solutions innovantes aux problèmes de longue date du secteur.
Il offre un moyen sûr et transparent de gérer les droits d'auteur et la propriété intellectuelle.
Il donne aux artistes un contrôle total sur leur travail et leurs revenus.
La technologie Blockchain commence à jouer un rôle de plus en plus important dans l’industrie de la musique, offrant une alternative intéressante et potentiellement disruptive aux systèmes traditionnels de distribution et de monétisation.
Dans un secteur caractérisé par des contrats complexes, des coûts intermédiaires élevés et un manque de transparence dans la gestion des redevances, la blockchain pourrait émerger comme une solution capable de répondre à bon nombre de ces problèmes.
Répartition des redevances
L’un des plus grands défis auxquels l’industrie musicale est confrontée est la répartition des redevances. Les processus actuels sont souvent opaques, inefficaces et sujets à des erreurs. Les artistes, en particulier les indépendants, ont du mal à recevoir une rémunération équitable pour leur travail en raison des nombreux intermédiaires impliqués dans la répartition des revenus.
Les maisons de disques, les distributeurs, les plateformes de streaming et d’autres acteurs conservent souvent une part disproportionnée des royalties, laissant aux musiciens seulement une fraction de ce qu’ils gagnent réellement. La technologie blockchain, qui permet la création de contrats intelligents et de registres publics immuables, peut garantir que chaque transaction et chaque paiement de redevances sont effectués de manière précise et transparente. Le processus de distribution pourrait être automatisé, éliminant ainsi les intermédiaires et aidant les artistes indépendants à recevoir une rémunération adéquate pour leur travail.
Propriété intellectuelle
En matière de protection de la propriété intellectuelle, la blockchain offre également une solution intéressante. À l’ère du numérique, le piratage et l’utilisation non autorisée d’œuvres artistiques sont des problèmes persistants qui impactent gravement les créateurs de tous types de contenus.
Les plateformes de partage de fichiers et de streaming ne respectent pas toujours les droits des artistes, et les lois sur la propriété intellectuelle ne parviennent souvent pas à suivre les avancées technologiques. Grâce à la blockchain, les artistes peuvent enregistrer leur musique en toute sécurité, établissant ainsi un enregistrement immuable comme preuve de paternité et de date de création. Cela pourrait contribuer à protéger les droits des musiciens et bénéficier grandement à la gestion des licences.
Monétisation équitable
Un autre aspect crucial à modifier est la manière dont les artistes monétisent leur travail. Dans le modèle traditionnel, les musiciens dépendent des maisons de disques et des plateformes de streaming pour distribuer leur musique et générer des revenus. Cependant, ces plateformes offrent rarement une rémunération équitable.
Grâce à la technologie blockchain, les musiciens peuvent créer et vendre des actifs numériques, tels que des chansons tokenisées ou même des billets de concert et des produits exclusifs, directement à leurs fans. Ce type de monétisation fournit non seulement une source de revenus supplémentaire, mais donne également aux artistes un plus grand contrôle sur leur travail. De plus, les plateformes de financement participatif décentralisées permettent aux artistes de financer des projets directement avec le soutien des fans, contournant ainsi les méthodes de financement traditionnelles.
Pourquoi cela profiterait-il au public ?
Le public est un facteur tout aussi important. Les auditeurs peuvent également bénéficier de l’adoption de la blockchain dans l’industrie musicale. La décentralisation de la distribution musicale pourrait offrir une plus grande variété et des options aux consommateurs, qui auraient un accès plus direct à la musique sans être influencés par les intérêts commerciaux des principales plateformes de streaming.
Les auditeurs pourraient également participer au financement de projets musicaux via des plateformes de financement participatif, permettant ainsi une interaction plus directe avec les artistes qu’ils soutiennent. Ce type d’engagement pourrait favoriser des communautés plus fortes entre les artistes et les fans, créant un sentiment d’appartenance et de participation qui va au-delà de la consommation passive de musique.
Mise en œuvre de la technologie Blockchain
Un exemple concret de mise en œuvre est la plateforme Audius. Audius est un réseau décentralisé qui permet aux artistes de distribuer leur musique directement à leurs auditeurs sans intermédiaires tels que les maisons de disques ou les plateformes de streaming.
Grâce à la technologie blockchain, Audius propose un système transparent de paiement des redevances, garantissant aux artistes une rémunération juste et directe pour leur travail. Les artistes peuvent télécharger leur musique sur la plateforme et établir un système de paiement à l'aide des tokens natifs d'Audius, supprimant ainsi les frais intermédiaires et leur donnant un meilleur contrôle sur leurs revenus.
Un autre exemple notable est l’utilisation de jetons non fongibles (NFT) pour vendre de la musique et des produits exclusifs. Des artistes comme Kings of Leon ont sorti des albums sous forme de NFT, permettant aux fans d’acheter des éditions limitées et d’obtenir un accès exclusif à du contenu supplémentaire ou à des expériences privées.
La blockchain a le potentiel de redéfinir l’industrie musicale telle que nous la connaissons. S’il est vrai que l’adoption de cette technologie doit surmonter plusieurs obstacles, tels que le besoin d’éducation sur son utilisation et les défis réglementaires, son impact sur la création d’un système plus transparent, plus juste et plus efficace est indéniable.
