想象一下，走进一间房间，墙壁上色彩斑斓、图案变换，一切都由原始数据驱动，这就是 Refik Anadol 的世界，他是一位开创性的艺术家，他将复杂的数据转化为令人费解的艺术装置。
Anadol 的作品创造了一个“数据世界”，从数据中创造出身临其境的视觉体验。
这为什么重要？因为 Anadol 的作品重新定义了我们与数字艺术、建筑甚至自然的互动方式，从而模糊了虚拟世界和现实世界之间的界限，随着人工智能（AI）和数据越来越多地影响着我们的日常生活，Anadol 的沉浸式体验挑战我们重新思考数字时代的创造力。
这种艺术创作方式帮助阿纳多尔赢得了赞誉、居留权，最近，他宣布建立自己的博物馆，2024 年 9 月，Anadol 宣布计划在洛杉矶开设世界上第一家人工智能艺术博物馆 Dataland。
这一消息与他在联合国未来峰会上的展览同时发布，他的装置作品“大型自然模型：珊瑚”使用了 1 亿张珊瑚礁图像来强调环境保护和技术在解决全球挑战中的作用。
在 2020 年的一次 TED 演讲中，Anadol 提出了推动他工作的主要动力：“数据能变成颜料吗？”他问道：“这是我们开始将媒体艺术融入建筑、碰撞虚拟世界和现实世界时提出的第一个问题，所以我们开始想象我所说的数据诗学。”
这位媒体艺术家、导演兼 Refik Anadol Studio 创始人利用来自 NASA、纽约市等机构的数据档案，证明了数据可用于创造令人着迷的听觉和视觉体验，他的作品将给定图像档案中的颜色、形状和图案融合在一起，创造出身临其境的体验。
他创作的一些 NFT 系列，如 “Yawanawa 之风”或“无人监督 - 机器幻觉”，帮助观众了解数据如何使他的作品栩栩如生。
以下是有关 Refik Anadol、他的工作以及他与 NFT 领域的联系的一些重要事实。
早年生活和教育
Refik Anadol 于 1985 年 11 月 7 日出生于土耳其伊斯坦布尔，他从小就被艺术和技术的潜力所吸引，这种迷恋决定了他未来的职业生涯，他早期对这些领域的兴趣促使他继续深造新媒体艺术，最终获得了加州大学洛杉矶分校设计媒体艺术系的美术硕士学位。
在加州大学洛杉矶分校，Anadol 磨练了他在数据驱动的机器学习算法和新媒体技术方面的技能，为他未来在生成艺术方面的探索奠定了基础，这一学术基础使他掌握了将原始数据转化为令人着迷的视觉和听觉体验的工具，为他对艺术界的创新贡献奠定了基础。
媒体艺术家 Refik Anadol 自 2014 年以来一直专注于生成艺术作品
在他的 TED 演讲中，Anadol 讲述了他小时候看电影《银翼杀手》的故事，他从建筑和技术如何在合适的环境下融合中受到启发，从职业生涯开始，他就利用档案、通常公开的数据和人工智能来创造视觉和听觉抽象艺术体验。
据他的网站介绍，他于 2014 年创立了自己的 Refik Anadol 工作室，并于 2015 年举办了作品展，从而开启了这段旅程。
Refik Anadol 的艺术作品将数据和机器智能与人工智能相结合
Anadol 的所有艺术装置都有一个重要的共同点：它们都是生成艺术，他们使用来自档案片段的数据和 AI 模型来帮助编码和绘制原本不会连接的数据子集之间的联系，简单来说，Anadol 创造了身临其境的艺术体验，让观众很容易相信这些微型作品本来就应该组合在一起。
他的长期项目系列“机器幻觉”始于 2016 年，当时他担任谷歌第一位驻场艺术家，通常关注自然、城市空间或人际关系，每个项目都将人工智能与来自 NASA、文化机构 Aorist Art 和豪华酒店、Faena Hotel Miami Beach 和现代艺术博物馆（MoMA）等合作伙伴的独特数据子集配对。
启发与影响
Refik Anadol 的作品灵感来自艺术与数据的交汇，这种融合使他能够创造抽象、丰富多彩的环境，突破机器智能的界限，他的项目证明了艺术与技术融合时产生的可能性，通过利用数据和机器智能，Anadol 创造了身临其境的体验，邀请观众探索创造力的新维度。
他在洛杉矶艺术界的强大影响力引起了人们的注意，他对数据和机器智能的创新使用为他赢得了无数赞誉和认可，Anadol 的作品挑战了传统的艺术观念，鼓励我们重新思考我们如何与数字和物理空间互动。
Refik Anadol 是第一批在公共艺术中使用人工智能的人之一
作为生成艺术领域的先驱，Anadol 是第一批在公共艺术作品中使用人工智能的人之一，例如他的装置作品 “WDCH Dreams”，该作品庆祝了华特迪士尼音乐厅成立 100 周年。
Anadol 的 “WDCH Dreams” 项目可以被看作是一个通过人工智能将复杂数据可视化的“数据雕塑”。
该装置由两部分组成，第一部分是音乐厅外为期一周的公共艺术装置，第二部分是 Ira Gershwin 画廊为期一季的展览，这两个展览都生动地展示了 Anadol 设想的人工智能视觉效果，利用了爱乐乐团 100 年的图片、视频和音频文件档案、档案中解析的数据集和人工智能。
Ira Gershwin 在他的网站上将该项目描述为“该组织第一个世纪的彻底可视化以及对艺术与技术、建筑与机构记忆之间协同作用的探索。”
Refik Anadol 是 Sphere 的首位特邀艺术家
截至 2023 年秋季，Refik Anadol 与 U2 有共同之处，那就是他们都在拉斯维加斯活动场地 Sphere 的落成典礼中发挥了重要作用，除了承诺您进入场地后将获得身临其境的体验外，Sphere 的外部还以其 580,000 平方英尺的可编程 LED 屏幕让旁观者着迷。
从 9 月 1 日到年底，Anadol 创作了他的 Machine Hallucination 系列的特别延伸，专门针对 Sphere，它从太空、自然和城市环境的档案镜头中提取数据，然后将它们与工作室编程的生成艺术算法配对，以将随机且独特的颜色和线条沉浸式体验变为现实。
纽约现代艺术博物馆收藏了 Refik Anadol 的数据雕塑
您可能已经在本周的 Web3 和 NFT 系列中看到过这一点，但现代艺术博物馆于 2023 年 10 月收购了 Anadol 的“机器幻觉 - 无人监督”，既是实物艺术品，也是随附的 NFT。
此次收购标志着 MoMa 首次将 NFT 艺术品添加到其永久收藏中，这在艺术界和 NFT 界都算是一件大事，因为它将 NFT 艺术与传统艺术空间结合在一起，与他的机器幻觉项目的其他部分一样，“无人监督”从一个数据子集中提取数据，在这种情况下，它是整个 MoMa 收藏。
Anadol 的“机器幻觉”系列可以被看作是将大量数据集转化为视觉体验的“数据绘画”。
Anadol 的每一次人工智能展览都是对他上一次展览的重新演绎，他已经成为生成艺术领域值得关注的艺术家，因为他对建筑和数据的运用有助于将通常无形的 web3 体验带入 2D 世界。
你关心的 OpenSea 内容
探索 | 收集 | 销售 | 购买
收藏关注 OpenSea 币安频道
掌握最新资讯