Universal Music Group (UMG) acaba de lanzar una nueva versión del clásico de Brenda Lee de 1958 “Rockin’ Around the Christmas Tree” en español, gracias a la tecnología de IA de SoundLabs. La están llamando “Noche Buena y Navidad.”
Esta reimaginación recibió la aprobación total de Lee y fue producida por el peso pesado de la música latina Auero Baqueiro. UMG afirma que es una prueba de que la IA puede actualizar pistas atemporales mientras respeta los deseos del artista.
Herramientas de IA que están remodelando la música
MicDrop de SoundLabs, un complemento vocal de inteligencia artificial, hizo el trabajo pesado en las voces de Lee. La IA transformó su voz en una interpretación en español utilizando sus datos de voz, preservando la música original y los coros de respaldo. UMG dice que la pista suena como si Lee de 13 años estuviera de vuelta en el estudio.
Este nuevo giro utiliza un modelo vocal de IA derivado directamente de su voz, un verdadero primer paso en la música comercial. La pista reimaginada habla de una tendencia creciente: el mundo de la música se está subiendo a la tecnología impulsada por IA para crear, remezclar y distribuir pistas como nunca antes.
Los artistas y productores utilizan herramientas que pueden analizar miles de pistas para generar composiciones únicas. Flow Machines de Sony, por ejemplo, creó “Daddy’s Car,” una pista de IA inspirada en los Beatles. Mientras tanto, el álbum “I AM AI” de Taryn Southern fue el primer álbum totalmente asistido por IA.
Los números están mostrando un crecimiento explosivo. Se predice que el mercado de música de IA aumentará de 294 millones de dólares en 2023 a un estimado de 2.66 mil millones de dólares para 2032, promediando una tasa de crecimiento anual del 28.6% a partir de 2024.
Alrededor del 60% de los músicos ya están utilizando IA en sus flujos de trabajo creativos, en parte impulsados por la necesidad de personalización en las experiencias de escucha. Spotify y Apple Music ahora utilizan aprendizaje automático para ofrecer listas de reproducción personalizadas que los usuarios encuentran extrañamente precisas.
Muchas herramientas de IA están cambiando cómo cobran vida las pistas. Amper Music permite a los usuarios producir pistas libres de regalías en estados de ánimo y géneros específicos, mientras que AIVA (Artista Virtual de Inteligencia Artificial) crea música clásica inspirada en compositores legendarios.
LANDR utiliza IA para automatizar el masterizado de audio, brindando a los artistas independientes una producción de calidad profesional sin el alto costo.
Escucha personalizada y artistas emergentes
La IA está cambiando completamente cómo los fanáticos descubren nuevas pistas. Los gigantes del streaming musical utilizan algoritmos para ofrecer listas de reproducción basadas en hábitos individuales, dando un impulso a los artistas emergentes que de otro modo tendrían dificultades para ser notados.
La función Discover Weekly de Spotify, por ejemplo, coloca a artistas más pequeños junto a nombres establecidos, siendo Billie Eilish y Lil Nas X ejemplos destacados de historias de éxito curadas por IA.
Estas herramientas marcan la diferencia para los artistas independientes que ahora pueden alcanzar audiencias masivas sin grandes sellos. Las listas de reproducción de IA abren puertas para nuevos talentos, sacudiendo las viejas formas de control de la industria. Los géneros híbridos también están ganando popularidad a medida que la IA permite a los músicos mezclar sonidos inesperados, como hip-hop con infusión de jazz o mezclas clásicas-electrónicas.
Los avances en VR y IA están haciendo que los conciertos y videos musicales sean interactivos. Los artistas ahora utilizan IA para manipular audio en vivo o sincronizar visuales con actuaciones. Los conciertos de realidad virtual están surgiendo, permitiendo a los fanáticos experimentar la música más allá del formato habitual de conciertos.
La tecnología ha mejorado las experiencias de los fanáticos, y algunos artistas incluso utilizan IA para generar efectos visuales en tiempo real durante los shows, creando una capa de interacción completamente nueva.
Pero mientras la IA aporta un potencial serio al juego de la música, las preocupaciones éticas están en aumento. Los problemas de derechos de autor son una de las principales preocupaciones. Una encuesta encontró que el 77% de las personas temen que la IA eclipse los derechos de los creadores originales.