In den 1980er Jahren gab die Künstlerin Susan Kare dem Apple Macintosh ein menschliches Gesicht, indem sie die Icons und Schriftarten entwarf, die revolutionierten, wie wir mit Computern interagieren.
Jetzt überbrückt sie erneut die digitalen und physischen Welten mit einer neuen Sammlung von Kunstwerken, den Esc-Tasten, die bei Londons Asprey Studio im Rahmen von Frieze London als Vorgeschmack auf den Launch Ende November auf der Website von Asprey Studio vorgestellt wurden.
Esc-Tasten. Bild: Susan Kare/Asprey Studio
„Ich war ein typisches Kunstkind, das gerne malte und alle Arten von Handwerken machte, und hätte nie gedacht, dass ich für ein Fortune-500-Herstellungsunternehmen arbeiten wollte“, sagte Kare bei der Launch-Veranstaltung für die Esc-Tasten.
Nachdem sie Kunstgeschichte und Bildende Kunst studiert hatte, arbeitete Kare in einem Geschäft, als ein Freund aus der High School, der als Programmierer bei Apple arbeitete, sie für „ein geheimes Projekt, an dem er arbeitete“, ansprach, erklärte sie. „Und eine Sache führte zur anderen, und ich landete mit einem Job, um die Grafiken und Icons für den Macintosh zu erstellen.“
Neben der Schaffung berühmter Icons wie dem „Happy Mac“, der die Benutzer beim Hochfahren des Macintosh begrüßte, war Kare auch verantwortlich für Apples berühmte Chicago-Schriftart und die Karten für Microsoft Windows Solitaire. Später arbeitete sie als Kreativdirektorin bei Steve Jobs' NeXT und Pinterest.
Esc-Tasten. Bild: Susan Kare/Asprey Studio
Kares Esc-Tasten-Kollektion spielt mit dem Pixel-Art-Stil ihrer Designarbeit für Macintosh, mit Designs, die ein Alien-Gesicht, eine Schildkröte und einen verspielten „Panik!“-Knopf umfassen.
Sie sind alle auf Tastaturtasten aus Edelmetallen eingraviert – die entweder als Halskette getragen, an der Wand montiert oder in eine echte mechanische Tastatur eingesetzt werden können. Neben den physischen Objekten sind die Kunstwerke auch in digitaler Form als NFTs und Bitcoin Ordinals erhältlich.
„Auf den Tasten sind sie Erinnerungen an Dinge, die Sie tun sollten, anstatt am Keyboard zu sein“, sagte Kare gegenüber Decrypt. „Die Idee dieses fantastischen Handwerks hat mich wirklich angesprochen, weil ich mich irgendwie für das Off-Screen, für Objekte interessiere, aber die Möglichkeit zu haben, diese geschaffen zu haben“, erklärte sie und fügte hinzu, dass „es einfach so schwierig“ sei, die blockigen Pixel genau auf einem physischen Objekt darzustellen.
Kare fügte hinzu, dass eine der Herausforderungen des Designprozesses darin bestand, Konzepte zu nehmen und sie als abstrakte Icons darzustellen, und erklärte: „Es ist etwas wie ein Haiku.“
„Ein großes Stück davon war einfach darüber nachzudenken, wie einige dieser Konzepte, und vielleicht zu versuchen, nicht zu komplex zu sein“, sagte sie. „Man denkt über die Dinge nach, die auf der Tastatur sind, wie das Pfundzeichen und das At-Zeichen – das sind definitiv Symbole, keine Illustrationen“, erklärte sie. Bei der Erstellung der neuen Esc-Tasten-Icons sagte sie: „Ich dachte, sie würden authentischer erscheinen und mehr Sinn machen, wenn es einfach Dinge wären, die man auf einen Blick sehen könnte.“
Susan Kare und Asprey Studio Chief Creative Officer Alastair Walker. Bild: Decrypt
„Einige Dinge waren viel einfacher als andere“, sagte sie. „Wir wollten ‚Freundlichkeit‘ oder ‚Sorge‘ und selbst beim Googeln war alles nur ein Herz oder Hände oder Hände, die ein Herz halten, oder Hände, die ein Herz machen.“ Stattdessen entschied sich Kare für ein Design, das eine Gießkanne und einen Setzling darstellt. „Das schien eine fürsorgliche oder großzügige Sache zu sein, die nicht zu süßlich oder klischeehaft war“, erklärte sie.
Das ist nicht Kares erstes NFT-Kunstwerk – sie hat zuvor "White Rose" geschaffen, ein 1.000-Editionen Pixelkunstwerk, dessen Erlöse an die Organisation Stop AAPI Hate gespendet wurden.
Esc-Tasten. Bild: Susan Kare/Asprey Studio
Asprey Studio ist unterdessen „sehr in Web3 eingebettet“, sagte sein Chief Creative Officer Alastair Walker gegenüber Decrypt. „Wir haben einen Mitgliederclub, der NFT-token-gesteuert ist, mit nur 180 Mitgliedern“, sagte er und fügte hinzu, dass das Studio eine „hochmoderne Werkstatt“ in Kent aufbaut. „Es geht darum, digitale und physische Sammlungen zu schaffen“, sagte Walker.
Kare plant, weiterhin im Pixel-Art-Stil zu arbeiten, der untrennbar mit ihr verbunden ist. „Ich liebe Pixel, wissen Sie“, sagte sie. „Und ich mag immer noch die Idee, was man mit Schwarz und Weiß und 32x32 machen kann. Gib mir 16x16 und ein Konzept, wir werden etwas ausdenken.“
Bearbeitet von Andrew Hayward